法国巴黎第一大学优秀学子Paul Devautour在黄山接受采访

法国巴黎第一大学优秀学子Paul Devautour在黄山接受采访

        中外艺术交流是中外文化交流中的一个重要部分，2013年10月10日至10月16日在安徽黃山“第二届中外艺术家黄山对话”顺利举行。来自中国、法国、英国、比利时的14位艺术家在黄山上共同面对山水写生、对话，在中西文化差异的背景下，进行了艺术的碰撞和思想的交流。在整个活动过程中，我们对来自法国国家艺术学院的Paul Devautour进行了采访。

        Paul Devautour，艺术造型专业教授，享有法国国家艺术学院教授资质。1976年进入法国巴黎第一大学，1981年获得法国巴黎一大（索邦大学)造型艺术硕士及深入研究文凭（DEA）。80年代起，曾先后担任法国国家教育部属造型艺术教师，法国巴黎一大索邦大学和尼斯国立高等艺术学院教授，纽约PS1艺术家公寓受邀艺术家，巴黎高等艺术学院特邀教授，巴黎第八大学造型艺术教授，法国布尔日国立高等艺术学院院长。法国南锡高等艺术学院驻上海“创造力与全球化” 研究项目总负责，国家高等艺术学院院长协会（ANDEA）秘书长。

Paul Devautour久居上海初次来黃山的感受
        我在中国已经呆了3、4年，但是还是第一次到黄山来，第一次来的人肯定对这个美景非常震惊，有一种震撼的感觉。我之前也看过一些中国艺术家在中国画里表现有关黄山的山水风光和意境。我开始很难想象这些艺术家是如何画出来的，对此我不能理解，也不能想象，为什么那些中国艺术家会用那样的笔墨。到了这里之后，我一下子就理解了，原来风景就是这样的，就是这样存在的，所以中国艺术家用那样的方式表现黄山其实是很自然的。我在重新想，这样可以入画的美景已经在这里了，现在的艺术家该怎么重新表现它们呢？黄山已经被很多大师无数遍地描绘过，现代人也不停地在用照相机拍照。每个人都是摄影师，每个人都是艺术家。作为一个艺术家，我自己的身份到底在哪里？我到底如何重新看待这些风景，这是我们应该要思考的问题。

      19世纪欧洲曾经有过一个浪漫主义的时期，我非常喜欢同期的两位中国画家：石涛和八大山人。在法国，我们也能够看到流传过来的他们的画作，画的主题经常就是像黄山这样的美景，或者其他中国的风景，一叶小舟，有一个小小的人在巨大的风景里。没来中国以前，我一直看到这样的风景画。来到之后，我突然感到有一个悖论，以前中国画给我的感觉一直是孤独的人在巨大的风景中的感觉，但是今天我看到的却是每个人都有自己的权利和机会拍下和欣赏这些美好河山，有一种共同欢乐的、和谐的、分享的感觉。虽然是同样的风景，但是不一样的感觉。

Paul Devautour眼中的中国画册中的人物和花鸟

        其实我不是中国画专家，我很早开始喜欢中国画，不过更偏向于风景画，对人物画和花鸟画没有研究。人物画给我的印象也是在巨大的带有高山流水的风景画里面，一个小小的人在弹琴，有一个小舟或者一个人孤独地在里面走，高山是一个很大的主题。来到黄山后，我常常把自己想象成山里的一个孤独的行者，借以体会一下古人当时的意境。

Paul Devautour眼中艺术创作中的事物联系

        首先，我不是一个传统的画家，相机是我和这个世界发生艺术联系的重要媒介。我很羡慕有些艺术家能够用画笔画出眼前的风景。我觉得这是一种姿态，虽然我们可以通过照片拍照，但是跟自然最亲密的接触方式是架一个画架对着风景将其一笔一笔的画下来 ，这是一种非常自信和非常享受的过程。

        我目前在做有关石头的研究，这是我很喜欢的。今年暑假，我刚刚去了法国一个小岛——沃桑岛，在那儿待了一个月。我拍了很多照片，包括法国的石头和岩石。和这里不同的是，那边光秃秃的，只有海和光的岩石，有种非常单调的感觉，但这里却少有这种感觉。我在想，能不能将两者联合起来做一个中外岩石对比，这样我觉得会蛮有意思 。我在法国沃桑岛还看到有的石头像一个乌龟，像某个场景，或者狮子和各种各样的小动物，黄山也有很多这样的石头，这很巧合，我想把两个项目放在一起，看看能产生什么有意思的对比。

Paul Devautour模糊感的摄影作品

      我在黄山看到很多游客。旅游和艺术家的课题十分有趣，同时周末巨大的人流量也激起我的思考兴趣。旅游者的视角和艺术家的视角极为不同，17世纪最早出现的“旅游者”、“旅行者”这个词，其实和画家活动有关联，画家想作画采风就要出去到处走。在我看来，旅行者就是不停的拍照，当现实景象和他们脑袋中固有的黄山形象相符时，他们就拿起相机记录；而艺术家则是不停地发现黄山新的角度，新的景象。因此无论是风景还是创意，艺术家都是新事物的引发者。此外，艺术家观赏黄山时，会不断自我批评、自我比较，我在这几天的时间中就是以这样的态度观察黄山。在我们居住的宾馆里，我很喜欢看一些宾馆工作人员创作的黄山摄影作品。我虽是一名艺术家，但我本身不是以绘画为创作手段。我觉得写生可以和自然有亲密对话，写生的人离世俗很远，他们以创作者的姿态走入自然；旅行者则每个人背着单反拍摄美景，实际上每个人都可以成为艺术家，去记录美丽的瞬间。但真正的艺术家到底如何发现新的视角，我认为这值得思考。

        我拍摄的这组黄山作品，他们看上去很模糊，全体失焦。实际上，我希望将摄影返回到它最初诞生时候的样子，在摄影技术、设备如此先进的今天，太过清晰的照片会分散人们的注意力。当人们在照片中看到他们熟悉的风景、地点、人，然而这些对象却统统模糊、失焦时，你可能会更加仔细地观看，观看你熟悉又陌生的场景。